5. Översikt av stilen -
Nazarene konströrelsen anses vara en underkategori av den större romantiska rörelsen. Den kännetecknas av dess utseende, som verkar vara från en äldre era än den som den faktiskt skapades. Konstverket påverkas av tyska medeltida och italienska tidig renässansmålningsteknik. Dessutom använde konstnärer av denna rörelse ofta tyska och kristna ämnen för sitt arbete. Nazarene-konst beskrivs ibland som patriotisk, som visar olika scener från tysk historia och religiös, vilket speglar mystik av den kristna religionen.
4. Historia och utveckling -
Nazarenerna framkom av en grupp tyska romantiska artister som studerade vid Konsthögskolan i Wien. Grundades i 1809 hoppades artisterna om att reformera konsten genom att använda den för religiösa ändamål och avvisa tidens neoklassicismskonst. Gruppen flyttade till klostret Saint Isidoro i Rom, där de arbetade mellan 1810 och 1815. De ledde en monastisk och god livsstil, dressing som liknade hur de trodde att bibelns karaktärer skulle ha och växa långt hår. Nazarens konströrelse fokuserade inte bara på historiska och bibliska scener utan också på en återupplivning av fresco-målningar eller väggmålningar. Under de sena 1820: erna separerade gruppen, alla utom en återvände till Tyskland.
Deras separering resulterade emellertid inte i slutet av nazarernas konströrelse. Reformen fortsatte att vara inflytelserik och många yngre artister inspirerades av nazarenernas verk. Termen Nazarene användes för att beskriva dessa individer och deras konst fram till mitten av 19th Century.
3. Anmärkningsvärda konstnärer och deras verk -
Bland de ursprungliga nazarenerna stannade bara Friedrich Overbeck i Rom. Han anses vara ledare för nazarenrörelsen. I Rom upprätthöll han en inflytelserik konstverkstad där många europeiska målare kom för att träna sitt arbete. Overbecks målningar tenderade att fokusera på religiösa teman. Hans mest kända målningar ingår Rose Miracle of Saint Francis, Tillbedjan av Magi, och Jerusalem levereras.
En annan anmärkningsvärd konstnär av Nazarene konströrelsen är Peter Cornelius. När de ursprungliga nazarenerna släppte sig, gick Cornelius till München där han beställdes av kronprins Ludwig i Bayern. Här fortsatte Cornelius att arbeta med fresco stilmålningar. Den mest kända av dessa är Sista dom, vilket är större än Michelangelos sixtinska kapell. Han fortsatte med att styra konsthögskolan i Düsseldorf och München.
2. Nedgång och successiva rörelser -
Trots att nazarengruppen slutligen separerade sig och arbetade självständigt, påverkade deras ursprungliga rörelse framtida konstnärliga stilar. Den mest kända av dessa nazarene-inspirerade konströrelser var Pre-Raphaelite Brotherhood. Grundades i England i 1848 arbetade pre-Raphaelitesna för att reformera konsten genom att avvisa de stilar som akademisk målning och sammansättning undervisades vid tiden. De ville återvända till konstnärliga stilar som inkluderade komplexa kompositioner, extrema detaljer och intensiva färger.
1. Legacy -
Förutom att ha en inverkan på framtida konstnärliga stilar kommer nasarna konströrelsen att komma ihåg som en som återspeglade ärligt uttryck i konsten. Denna grupp av individer var en av de första som avvisade den gemensamma läran om konstakademier, och tog tillbaka de äldre, renare målstilarna. Detta kräver att man återvänder till konst med religiös och historisk mening och flyttar sig bort från salongkonst och tekniska målarstilar, påverkat framtida generationer av konstnärer. Faktum är att avantgarde-rörelsen i den sena 1800-talet tros ha haft sina rötter, åtminstone delvis, även i nazarernas konströrelse.
