Vad Är Omgivande Musik? Vad Låter Det Låta?

Författare: | Senast Uppdaterad:

5. Översikt och egenskaper -

Ambientmusik är en genre av musik som lägger tonvikten på de tonala och atmosfäriska egenskaperna över de rytmiska. Det bör framkalla en atmosfärisk kvalitet och rymma flera nivåer av lyssnande uppmärksamhet utan att man verkställer en viss. Det finns tung användning av padljud och progressiv modulering i ett försök att skapa ett humör snarare än något rytmiskt. Det är utformat för att skapa något som passivt kan uppfattas och fokusen är diffus och bättre lyssnat på periferin. Det främsta fokuset är melodin snarare än takten, vilket ger en unik textur i rörelse samt mer prospektering och djup.

4. Origins -

I 1970: erna utvecklades omgivande musik under den "orienterade stilperioden" när instrument som synthesizer i Förenade kungariket kom till sin egen. Flera instrument hade påverkan på musiken, till exempel arbetet med tangerines dröm, kluster och Erik Satie. I 1978 publicerade Brian Eno musiken med sin ambassadörskalans ambient. Det var en omgivande musikupplevelse mot de sena 1980-erna med framträdande av andra genrer av musik, inklusive hus som ledde till framväxten av andra genrer som omgivande hus.

3. Spridning och utveckling -

I det tidiga 20-talet använde den franska kompositören Erik Satie dadaistinspirerade upptäckter för att skapa en tidig form av omgivande musik, som han betecknade som "möblermusik". Han beskrev detta som musik som kunde spelas över middag för att skapa en bakgrundsmiljö snarare än att fokusera på att betjäna ensam. I 1973 Eno samarbetade med Robert Fripp i ett tidigt experiment i omgivande musik som de två blandade det manipulering på en slinga av Eno som Flip spelade gitarr över dem och de lyckades skapa en dynamik av flerskiktiga bitar. I 1990 blev omgivningsmusiken populär, och flera musiker gick för det och kallades omgivning och alla konstnärer deltog i att popularisera och diversifiera den.

2. Anmärkningsvärda utövare -

Omgivande musik är en typ av musikgenre som har fått stor exponering och publicitet under de senaste decennierna. Det finns ett stort antal artister som har vågat ut att vara omgivande musikartister. Det är ett brett utbud av sensationell musik som ofta beundras av olika människor i universum. Några av de anmärkningsvärda utövarna är Steve Reich, Brian Eno, Novisad, Teebs, Fripp och Davies.

1. Större betydelse och äldre -

Denna sensationella musik, som främst fokuserar på melodi snarare än slår, har förändrats mycket, eftersom omgivande musik har suddit ut mellanslag och linjer av skillnad mellan olika former av unik samtidskonst. Människor får relatera sig till de miljöljud som används i omgivande musik vilket kan skapa en tilltalande kontrast som därigenom involverar lyssnaren intimt. John Cage sa att en konstnärs ansvar är att förena sitt arbete så att det kan bli attraktivt och intressant, och omgivande musik möter denna kvalitet, eftersom den inte bara lyssnas på men älskad av många. Det finns följder av omgivande musik, till exempel att använda fraktalkoncept snarare än linjära. Således hjälper det att uppskatta en bredare mängd olika ljud och ett nytt sätt att lyssna på musik