Henri Matisse gjorde två nära relaterade målningar mellan 1909 och 1910 och hette dem Dance. 1909 (initial) versionen fungerade som en guide till 1910 (andra) versionen. 1910-versionen av dansen var blek och användes mindre färg och detaljer och Matisse tyckte om den målning som han namngav den "det överväldigande klimatet av ljusstyrka" och presenterade den i Matisse's La Danse med Nasturtiums of 1912. Nelson Rockefeller donerade senare målningen till New Yorks Museum of Modern Art. 1910-versionen av Dance är stor och ingår i en musikalisk följeslagare för Matisse's vän Sergei Shchukin, en rysk konstsamlare. Denna version, inredd och full av röd färg, hänger på Shchukins trappa i Moskva tills 1917 oktoberrevolutionen. Den andra dansmåleriet visar fem personer som dansar naken framför ett grönt landskap, och blå himmel och en av dansarna verkar vara gravid.
Henri Matisse Bakgrund
Henri-Émile-Benoît Matisse (1869-1954) var en oerhört begåvad fransk författare, skrivare och skulptör känd för sin originalitet, flythet och användning av färger. Som en konstnär vars roll i bildkonstens revolution under de första åren av 20th century var stor, rankas han ofta som Pablo Picasso. Matisse var en av de radikala artisterna som inte var rädda för att gå emot samhällets normer. Denna egenskap tillsammans med hans kreativitet, uttrycksfullhet och fantasi fick honom att bli smeknamnet Fauve (vilddjur) som kubiska artister. Matisse studerade lag i Paris och arbetade som domare i Le Cateau-Cambrésis. Hans målningsresa sparkade offensivt i 1889 när han återhämtade sig från ett tilläggsvillkor, som beskriver hans nyfunna kärlek till målning som "ett slags paradis", han övergav lagen och blev en konstnär till sin faders besvikelse. Efter denna upptäckt gick han tillbaka till skolan och studerade konst som inledningsvis koncentrerades om måleri landskap och stilleben. Det som följde var vidare studier av måleri och resor när han träffade och pratade med olika artister.
Detaljer om den slutliga versionen av dansen
Den sista versionen av dansen är rik på uttryck av känslor. Efter bildens färdigställande beskrev många människor det som en ritualistisk, demonisk, tribal, förbjudande eller hotande konst. Bilden består av fem nakna kvinnor som dansar medan de håller händerna i en cirkel. Bröst av tre av kvinnorna exponeras medan de andra två bara visar sina baksidor, och till synes är en av kvinnorna gravid. Alla kvinnor har sina huvuden böjda och deras ögon är stängda. Likaså är den gravida kvinnan fysiskt välbyggd och ser spänd ut. Det gröna landskapet verkar komprimeras under dansarnas vikt och fötterna på tre av kvinnorna berör jorden.
Tolkning av detaljerna om den slutliga versionen av dansen
Matisse drar sin inspiration från hedniska folkdanser som var ritualistiska. Den röda, gröna och blåa representerar förening av människans hjärta, jord och himmel, samtidigt som man uttrycker en persons subliminiska visdom för engagemang i rytmerna i naturen och himlen. De fem figurerna visar fasta konturer med områden av deformation vilket visar deras inre stimulans av den allödande rytmen. Dansarnas energi sänker jorden enligt Matisses tankar.
Dansens nuvarande läge
Dansen är bland målningarna, ritningarna och skulpturerna i Statens Hermitage Museum i St Petersburg, Ryssland. Målningen är emellertid vanligtvis tillgänglig i huvudutställningarna om kontraster mellan konstnärliga rörelser runt om i världen, varefter den tas tillbaka till Ryssland. Överallt som målningen går, lockar den en stor publik.
