Konst är en form av kreativt uttryck, och med tiden har det blivit vanligare att utforska tidigare ofattbara höjder genom olika konströrelser och stilar. Formen av visuell konst som kallas impressionism utvecklades under 18th Century av en grupp liberala artister från Frankrike som utmanade regler och principer för konservativ konstakademi om vad man målar och hur man målar. Med en önskan att fånga verkliga händelser på kanfas efterföljde impressionisterna den kombinerade användningen av tekniker, färger och ljus med penselsträckor som gav intryck av oavslutad glimt av livstidsmoment.
5. Översikt av stilen -
Impressionism innehåller användandet av ljusa och livfulla färger som är gjorda med synliga, korta och tjocka penselsträngar, med tonvikt på ljusets inverkan på målningarna. Impressionism utvecklades för att fånga vad en tittare skulle se vid en första glimt av ett objekt. Impressionister gjorde sina målningar utomhus för att skapa unika målningar som framkallade tittarnas humör. Stilen kritiserades för sin brist på fokus på detaljer, därför producerar skissliknande målningar jämfört med andra konstnärliga stilar. Kombinationen av en mängd olika tekniker och påverkan av de då växande fotografiska bilderna ledde till inrättandet av en ny stil, Impressionism.
4. Historia och utveckling -
Den franska impressionistiska konströrelsen upprättades i 1860s av Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro och andra som avvisade konsthögskolans restriktiva och konservativa regler samt frustration över de höga avvisningarna av deras verk av National Gallery Exhibition, som kallas salongen. Gruppen blandade vissa befintliga tekniker, ofta användningen av ljusare färger för att skildra det moderna livet, till skillnad från de konservativa historiska och fortfarande målningarna som godkändes i akademisk målning. Impressionisterna innehöll totalt 8-utställningar mellan 1874 och 1886 som visar några av sina konstverk och andra villiga artister.
3. Anmärkningsvärda konstnärer och deras verk -
Några av de mest berömda och enastående verk av impressionisterna ingår I en park av Berth Morisot, Dimma, violiner av Alfred Sisley, L'Absinthe av Edgar Degas, Paris Street, Rainy Day av Gustave Caillebotte, Vetheuil i dimma av Claude Monet, På operaen av Mary Cassatt, Flicka med en Hoop av Pierre-Auguste Renoir, Boulevard Montmartre, eftermiddag av Camille Pissarro och Visningar, Soluppgång av Claude Monet. Det senare var inflytandet på namnet som senare gavs till "Independents" och deras rörelse av konstkritiker Louis Leroy.
2. Nedgång och efterföljande rörelser -
Impressionisternas fall berodde främst på de konstanta inre krigsmassorna inom medlemmarna, särskilt när det gällde utställningen av deras verk. Detta inträffade eftersom vissa artister fortfarande föredrog att skicka in sina verk till salongen, eftersom det skulle innebära att man fick gott rykte såväl som exponering för en bredare publik. Låga finansiella omsättningar och bifogad till den tidigare tekniken ledde till utträdet av unga liberala artister som ville utforska och skapa nyare stilar. Gruppen hade slutat i 1890s med vissa medlemmar som bildar nya rörelser, inklusive post-impressionism och neo-impressionism.
1. Legacy -
Även om den franska impressionistiska rörelsen minskade mot början av 20th Century, var deras stil ett signifikant inflytande på efterföljande stilar utvecklade av nyare generationer konstnärer. Kubismen, en skapelse av Pablo Picasso och Georges Braque, påverkades signifikant av impressionism. Andra kända stilar som drog deras influenser från impressionismen inkluderar abstrakt expressionism, postimpressionism och fauvism.
